Наш бизнес-партнер Bikinika.COM.UA

На цьому уроці пропоную навчитися малювати предмети циліндричної форми, скло, метал і тканину, включивши в малюнок трохи кольору. В якості моделі я взяла прозорий стакан в сталевому підстаканнику, блюдце, ложечку з довгою ручкою, поставивши це все на стілець, вкритий тканиною.

Пропоную крім простих олівців різної м'якості використовувати білий і пару кольорових. Якими вони можуть бути? Я використовую Derwent drawing pencils натуральної гами. Білий в накладенні на простий графітний олівець дає холодний сірий. А ще я візьму рожевий і жовтий - light sienna і wheat. Таких у Вас може не виявитися. Замінити можна пастельними олівцями або восковими (wax). З першими будьте акуратніше, так як вони розмазуються, а другі підійдуть найкраще. Але знайте - кольорові олівці дуже погано стираються, перш ніж проводити лінію, переконайтеся в її правильному розташуванні: робіть начерк графітом.

Циліндр - нескладна постать з двох плоских круглих підстав і утворює. При малюванні зверніть увагу на те, де знаходиться точка зору. Візьміть круглий плоский предмет, наприклад кришку від банки. Покладіть її на стіл і присядьте так, щоб очі були на одному рівні з кришкою. Бачите, вона плоска, просто лінія. Піднімайте рівень очей, кришка стає овалом, потім овал все більше схожий на коло. Якщо подивіться зверху, то кришка буде абсолютно круглої. Так само і вид циліндра буде змінюватися в залежності від точки зору.

Намічаємо на аркуші верх і низ склянки, його ширину. Слідкуйте за пропорціями, за тим наскільки ширина менше висоти. Намітьте вісь симетрії, так буде легше малювати овали дна і верху. Малюйте їх так, ніби стакан повністю прозорий, навіть якщо це не так. Знову ж таки, це допоможе уникнути помилок побудови, дно і верхня кромка склянки повинні бути паралельними і однаковими в даному випадку. Якщо ж малюєте вазу, відзначте різницю між ними і орієнтуйтеся на центральну вісь. Намалюйте також край підстаканники і блюдце під ним - це також овали. Ложка ... теж попалася кругла. Малюємо її контури.

Коли побудова готове, можна стерти допоміжні лінії, намалювати ручку підстаканники і візерунок на ньому у вигляді кавових зерен. Вигнуті лінії буває важко намалювати з ходу, ставте допоміжні точки.

Починаємо малювати скло. Воно саме по собі прозоро, але на ньому відблисками відбивається світло. Відблиски лягають за формою склянки, тобто смугами, так як стакан - просто циліндр. Спочатку штріхуем білим олівцем найсвітліші ділянки, потім, послаблюючи натиск, штріхуем менш світлі. Стираємо частково олівцеву кромку склянки, щоб вона не вийшла сіркою при накладенні білого на графіт. Я також додаю кольорові олівці, але малюнок можна зробити ахроматичності, замінюючи їх тим же білим. Чому я додаю колір, коли скло прозоре і як визначаю, де саме розфарбувати? Придивіться: скло дуже тонко, ніжно відображає навколишні предмети, колір надає йому жвавість. По тону я орієнтуюся на натуру, за кольором - більше на фантазію.

Можна було зробити все цілком в холодній гамі, тоді для скла я взяла б блакитні відтінки.

Сталь непрозора, але також відображає світло і предмети. Поверхня являє собою контрастне чергування відблисків і тіней, виходять опеньків ж смуги, але більш контрастні. Починаємо з самого освітленого місця, зафарбовує білим.

Потім графітним м'яким олівцем малюємо смуги уздовж склянки, поверх - знову білий, їх накладення дасть нам сірий сталевий колір. Зморив на натуру: є зовсім темні, чорні ділянки, а є - білі сяючі. Смуги будуть різної ширини і ступеня чіткості. Не забувайте про перфорації на підстаканнику, смуги світла повинні тривати, переходячи черга дірочки. Наносите графіт і білий олівець в кілька шарів, підправляючи форму.

Малюючи відблиски на подвійний ручці, повністю стираємо графіт на місці передбачуваних відблисків, щоб білий колір не забруднився.

Аналогічно малюємо блюдце і ложку, починаючи з самого яскравого відблиску, потім чергуючи графіт і білий олівець, поступово проробляючи поверхню.

Настала черга падаючих тіней. Вони довгі на фото, але на малюнку до краю листа краще зробити їх світліше. Так картина буде цілісною.

Позначимо поверхню спинки стільця, наклавши тінь на кордоні площин. Зазвичай подібні кордону в натюрмортах не повинні лежати по середині аркуша: або вище, або нижче. Але якщо задум виправдовує інше розташування - воно має право на існування.

Знову я кличу до фантазії. Малюємо рушник з візерунком і бахромою. Можете спиратися на будь-які фото або власні запаси текстилю. Спочатку намічаємо складки, а потім додаємо обсяг, штріхуя і растушевивая

Створюємо візерунок і бахрому, орієнтуючись на край рушники, щоб малюнок був рівний. Нехай бахрома буде природно недбалої, її нитки лежать не строго паралельно. Важливо, щоб задній план не забивав головних героїв натюрморту, не робіть візерунок і складки занадто чіткими.

У цьому малюнку багато фактур. Можливо з першого разу не вийде їх точно передати. Тренуйтеся, робіть замальовки з натури, дивіться, як зображені різні матеріали на відомих картинах. Згодом Ви будете дуже легко малювати будь-які предмети.

10.05.2011. Даша Ревіна